编辑按：新唐人电视台主办的“全世界华人小提琴大赛”将于7月25日-27日在纽约市举行。大赛分初赛、复赛和决赛三个阶段。各阶段规定曲目分别选自莫扎特、贝多芬、巴哈、帕格尼尼和维尼尔夫斯基的作品。

为了共襄这一乐坛盛事，帮助读者了解和欣赏上述著名音乐家的作品，大纪元记者就小提琴大赛的意义、莫扎特、贝多芬、巴哈等作曲家生平、音乐作品、演奏者素质及如何诠释音乐作品、听众或观众如何来欣赏作品演奏等采访了一位具有几十年丰富的演奏和教学经验的小提琴老师俞英先生。本报将用系列文章刊登采访内容，以飨读者。

莫扎特生平

沃尔夫冈．阿马德乌斯．莫扎特，1756年出生于奥地利萨尔斯堡的一个宫廷乐师之家。他很小就显露出极高的音乐天赋， 4岁跟父亲学习钢琴，5岁开始作曲。从1762年起，6岁的莫扎特和10岁的姐姐在父亲的带领下，开始了长达10年的欧洲大陆各主要城市的旅行演出，所到之处无不引起巨大的轰动！在奥地利首都维也纳，他们被奥地利皇帝请进王宫进行表演。这些旅行演出使他有机会接触到欧洲当代最先进的音乐艺术──意大利歌剧、法国歌剧、德国的器乐，并结识了当代作曲家巴哈等，对莫扎特的艺术发展和创作风格产生了积极影响。1772年，16岁的莫扎特在家乡萨尔斯堡大主教的宫廷乐队里担任首席乐师。1781年，他前往维也纳定居，成为欧洲历史上第一位公开摆脱宫廷束缚的音乐家。1791年莫扎特在维也纳英年早逝，享年仅35岁。

莫扎特主要作品

莫扎特在其短暂的一生为人类留下了大量的音乐瑰宝。其主要代音乐作品有：22部歌剧，以《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《魔笛》最为著名；41部交响曲，以第三十九、四十、四十一跤响曲最为著名；27部钢琴协奏曲，以第二十、二十一、二十三、二十四、二十六、二十七钢琴协奏曲最为著名；6部小提琴协奏曲，以第四、第五小提琴协奏曲最为著名；此外，他还写了大量各种体裁的器乐与声乐作品。

天性乐观、作品充满童心

俞英先生介绍说，莫扎特是一位神童。他非常早熟。他的天性非常的乐观，尽管他一生都贫穷潦倒，但是好像从来就没什么愁事。所以他的作品总是给人以非常愉快、简洁的感受、充满了童心。很少能听到忧郁、压抑的片段。

在获知新唐人小提琴大赛初赛要求参赛者从莫扎特第三、第四和第五号协奏曲中自选一首第一乐章加上华彩时，俞先生说：“这三首协奏曲都是莫扎特在19岁那年创作的。也就是在一年里头他一下子就写了三首。我觉的在音色上充分的体现了这种明快的感觉。另外，第三首和第五首是最为经常演奏的。如果把莫扎特的作品拉的过于沉重，或者过于激烈，像柴可夫斯基呀、西贝柳斯这类的音乐家的作品，那么风格就有点变了。”

在谈到莫扎特小提琴曲有几个乐章在历史上不断的有人在演奏时，俞先生又补充道：
“我想就是因为他的音乐简朴并充满了童心，同时非常明快，总能给人带来非常愉快的感受。有些音乐家的作品听了会觉的充满了斗争，也许有些人就不愿意总听这样的音乐，而愿意从这种非常简洁、非常明快的音乐中得到快乐的享受。我想是这个原因。”

小提琴作品融合歌剧因素

俞英先生继续介绍说，莫扎特也是一个非常杰出的歌剧作曲家。他在歌剧上的天才可以说没有其他作曲家可以比的。他一生创作了几十部歌剧，像《费加罗的婚礼》这是大家很熟悉的啦。那么在他的小提琴协奏曲里也常有这种歌剧的特点，也就是转瞬间的情绪变化，还有这个对答的形式。你比方说他这个第三号协奏曲，其中就有很多类似这样的片段，非常迅速的变化。

生命终点的预感《安魂曲》

俞英先生继续说，莫扎特在其生命的最后阶段写下了著名的《安魂曲》，也就是他预感到他将不久于人世了。他在《安魂曲》里面透露出他的悲伤，有比较沉重的片段。但是它仍然是一首非常伟大、充满了信仰的作品。但他没有能够完成这部作品就去世了，最后的两段是由他的学生完成的。

清淡、清晰、鲜艳的水彩画

俞英先生用绘画做比喻来评价莫扎特的作品。他说：“我觉的艺术都是相通的。如果从绘画角度上来说，莫扎特的作品应该是清淡、清晰、鲜艳的水彩画。”

莫扎特作品的力量

在近十年来，人们一直在为莫扎特的乐曲对多种疾病的神奇疗效而惊叹。研究表明，80%的癫痫症患者因为病房内播放莫扎特D大调交响曲，其痉挛的强度减弱，频率降低，而用其他作曲家的乐曲进行类似的实验，效果并不显著。研究同时发现，智障儿童在聆听莫扎特乐曲10分钟后，可以在智力测验中拿到更多的分数。此外，莫扎特的乐曲也能够对孤僻症患者起到很好的治疗效果。莫扎特的乐曲会给患者的听觉以极大的冲击力。这样，藉助音乐的力量，患者与别人交流的能力得到了改善。